Continuăm discuţia legată de săptămâna a 4-a, prima săptămână din capitolul Animation Basics.
Despre temele zilnice
Trebuie să specific un lucru: atunci când ni s-au dat aceste teme NU ni s-a spus cum să realizăm animaţia propriu-zisă sau, pe româneşte, nu ni s-a dat mură-n gură (deci fără animaţia trebuie să aibe exact atâtea frame-uri, atâtea keyframe-uri, poziţiile principale sunt astea, aici faceţi aşa sau aşa, dai click acolo, etc.)
Unul dintre scopurie cursului este să învăţăm să gândim singuri animaţia, nu doar să o executăm. Astfel, prima etapă în realizarea acestor teme este dedicată unor schiţe, fiecare planificându-şi animaţia pe hârtie, după propria inspiraţie. Doar după realizarea acestor schişe se trece la partea de animaţie folosind Maya.
Acum să nu ma înţelegeţi greşit şi să spuneţi că profu nu se implică. Se discută înainte ceea ce trebuie făcut, primim indicaţii legate de timing, cam în ce lungime totală ar trebuie să ne încadrăm, etc, însă fiecare pune teoria în practică pe exemplul propriu. Se vizionează clipuri şi se discută câteva ore pe marginea subiectului pe care trebuie să-l abordăm.
Dacă avem nevoie de vreo extra-lămurire, profu ne stă la dispoziţie nu numai cu explicaţii dar şi cu multă gestică, astfel încât se înţelege foarte clar ceea ce trebuie făcut.
The final touch
După părerea mea, cea mai frumoasă parte a zile era spre sfârşitul programului. Şi nu mă refer la faptul că trebuie săplecăm acasă 
.
Atunci proful trece pe la fiecare şi verifică rezultatul final. Mai mult, acolo unde era cazul, rafinează animaţia şi adaugă acel final touch, astfel încât o animaţie bunicică se transformă într-una bună, uneori foarte bună. Adaugă acel ceva care face obiectul respectiv să pară şi mai plin de viaţă. Iar dacă ai urechi să auzi sugestiile şi dacă ai gură să pui întrebări atunci eşti şi mai câştigat .
În mare, corecturile sunt legate, după caz, de următoarele aspecte:
- timing
- simietria şi nesimetria în mişcări
- cum fac să obţin mai multă flexibilitate dacă anticiparea este destul de puternică si sugestivă dar nici prea exagerată
- cum întăreasc mai mult senzaţia de greutate a obiectului
- cum obţin o pozitie clară, curată şi sugestivă
- altele
O mare parte din aceste corecturi sunt realizate doar din Graph Editor, ajustând graficele rezultate în urma animaţiilor.
Concluzie
O practică care devine tot mai uzuală în cadrul acestui curs (şi care mie personal îmi place la nebunie) este discuţiile de grup.
Aceste discuţii reprezintă de fapt o analiză a animaţiilor tuturor studenţilor, analiză la care participă toată lumea şi unde fiecare are câte o remarcă sau o corectură de subliniat. Oricine este încurajat să deschidă gura şi să spună ce gândeşte, evident într-un mod civilizat .
Aşadar, în fiecare zi învăţăm ceva nou, şi nu mă refer aici la vre-un tool din Maya, ci la lucrurile care aparent par mărunte. Şi da, se insistă pe principiile animaţiei, lucru care nu poate decât să mă bucure.
Încercăm cât se poate de mult să aplicăm eficient acele principii menţionate la început iar mai apoi ascultăm criticile, ajustăm sau reparăm (acolo unde este cazul) iar a doua zi o luăm iaraşi de la capăt.
Despre temele zilnice
Trebuie sa specific un lucru, atunci cand ni s-au dat aceste teme NU ni s-a spus cum se face practic, sau pe romaneste mura-n gura (animatia trebuie sa aibe exact atatea frame-uri, atatea keyframe-uri, si pozitiile principale sunt astea, etc.)
Unul dintre scopurie cursului este sa invatam sa gandim singuri animatia nu doar sa o executam; asa ca prima etapa in realizarea acestor teme este ca fiecare cursant sa-si planuiasca animatia (pe hartie) dupa propria inspiratie si mai apoi se trece la partea de animatie folosind Maya.
Acum sa nu ma intelegeti gresit si sa spuneti ca profu nu se implica; se discuta inainte ceea ce trebuie facut, primim indicatii legate de timing, cam in ce lungime totala ar trebuie sa ne incadram, etc, insa fiecare pune teoria in practica pe exemplul propriu.
Daca avem nevoie de vreo extra-lamurire, profu ne sta la dispozitie nu numai cu explicatii dar si cu multa gestica, astfel incat se intelege foarte clar ceea ce trebuie facut.
The final touch
Dupa parerea mea, cea mai frumoasa parte a zile era spre sfarsitul programului. Nu in sensul ca plecam acasa J
Proful trecea pe la fiecare si verifica rezultatul final. Mai mult, acolo unde era cazul, rafina animatia si adauga acel final touch astfel incat o animatie bunicica se transforma intr-o animatie buna, uneori foarte buna.
Adauga acea subtila suflare in personaj (desi vorbim doar de un obiect) astfel incat obiectul respectiv parea si mai plin de viata.
In mare, corecturile erau legate cam de urmatoarele aspecte :
- timing sau simietria si nesimetria in miscari
- cum sa obtin mai multa flexibilitate daca anticiparea este destul de puternica si sugestiva dar nici prea exagerata
- cum intareasc mai mult senzatia de greutate a obiectului
- cum obtin o pozitie clara, curata si sugestiva
- altele
O mare parte din aceste corecturi erau realizate doar din Graph Editor, ajustand graficele rezultate in urma animatiilor.
Un fel de concluzie
O practica care devine tot mai uzuala in cadrul acestui curs (si care mie personal imi place la nebunie) este discutia in grup.
Aceste discutii reprezinta de fapt o analiza a animatiilor tuturor cursantilor, analiza la care participa toata lumea si unde fiecare are cate o remarca sau o corectura de subliniat. Fiecare este incurajat sa deschida gura si sa spuna ce gandeste, evident intr-un mod civilizat J
Asadar, in fiecare zi invatam ceva nou, si nu ma refer aici la vre-un tool in Maya, ci la lucrurile care aparent par marunte. Incercam cat se poate de mult sa aplicam eficient acele principii mentionate la inceputul articolui iar mai apoi ascultam criticile, remediem sau reparam (acolo unde este cazul) si a doua zi o luam iarasi de la capat.
